
Musical · Teatro
Santos Vega
Un regreso a la gauchesca Hace unos 100 años el teatro argentino inició una polémica sobre sus orígenes: ¿están en el siglo XVIII y la mítica Ranchería o se consolidaron mucho más recientemente en el picadero del circo criollo? Lo indudable es que alrededor de 1890 el llamado “teatro gauchesco” se impuso por sobre las viejas compañías españolas y generó los primeros elencos nativos, con temas y personajes del país. El público abrazó la novedad y el modesto medio teatral porteño se transformó en un fenómeno de masas. Hoy rescatamos uno de sus títulos menos transitados y, paradójicamente, el de más estirpe: Santos Vega. Su leyenda, la del payador de los pagos del Tuyú que reta al mismo diablo, lo emparenta con figuras universales como el violinista italiano Paganini y se adelanta en un siglo al guitarrista de blues Robert Johnson. De sus muchas encarnaciones teatrales elegimos la del poeta Luis Bayón Herrera (1889-1956), curiosamente un español aporteñado y también pionero del cine argentino, quien hoy debuta en nuestro Teatro Nacional Cervantes. Gonzalo Demaría “¿Santos Vega es leyenda? ¿Santos Vega existió?” Para nosotros Santos Vega es la excusa, una puerta, es puente que nos traslada al principio de todos los comienzos en una secuencia de imágenes, cuadro telúrico vivo que es espejo de lo nuestro, lo propio que parece perdido pero solo está dormido. Una llegada, una partida, el primer beso, un profundo dolor, una pelea, otra batalla, una pena penita pena, la primera, aroma a pastelitos y empanadas entre milongas, malambos y chacareras, todo tan nuestro que no lo pensamos, es un sentir, y el teatro es llave. ¡Que se abra el telón! Comienza el viaje, este viaje de regreso a nuestra génesis: un golpe al centro del legüero para volver a vivir lo primero, y así abrazar lo nuevo. Daniel Casablanca El espectáculo incluye efectos de luces estroboscópicas y destellos rápidos en algunas de sus escenas.
Funciones
34 fechasElenco
27 en escena- Rosario Albornoz
- Gonzalo Amor
- Rosario AscencioCoreografía Asociada
- Paraná Berreta
- Gabriela Biebel
- Fabricio Blanco
- Camilo Carabajal
- Martha Humbert Dunoyer
- Federico LLambí
- Emiliano Luna
- Soledad Mangia
- Yacaré Manso
- Pedro Maurizi
- Florencia Mendizabal
- Roberto Monzo
- Guido Napolitano
- Mariana Ortiz Losada
- Mariela Passeri
- Solsiré Pinto
- Gimena Riestra
- Maia Roldán
- Alejandro Segovia
- Fernando Fefo SellésArreglos musicales · Dirección musical · Dirección musical, composición y arreglos
- Rodrigo Vallejos
- Eliana Vazquez
- Alejandro Viola
- Rosario AsencioCoreógrafa asociada en ritmos urbanos
Equipo
- Rosario AscencioCoreografía Asociada
- Fernando Fefo SellésArreglos musicales · Dirección musical · Dirección musical, composición y arreglos
- Rosario AsencioCoreógrafa asociada en ritmos urbanos
- Guadalupe BervihVersión · Co-Dirección
- Daniel CasablancaVersión · Dirección general
- Andrés SahadeVersión · Co-Dirección
- Luis Bayón HerreraAutoría
- Pablo LopezAsistencia de dirección
- Marcelo MendezAsistencia de dirección
- Alejandro PellegrinoAsistencia de dirección
- Silvia OleksikiwProducción
- Diego PérezMúsica original
- Sandro PujiaDiseño De Iluminación
- Paola DelgadoDiseño de escenografía
- Ariel VaccaroDiseño de escenografía
- Analía Cristina MoralesDiseño de vestuario
- Pablo MiniciDiseño sonoro
- Gustavo CarrizoCoreografía
- Mauricio CaceresFotografía
- Franco GregorisDiseño Audiovisual
- Adrián El Pola VergesCoaching De Baile · Colaboración en malambo
- Katie ViqueiraCoach Vocal
- Matías D’AlessandroReemplazo de Camilo Carabajal
Reseñas
- Dirección
- Libertad 815
- Género
- Musical, Teatro